peinture

  La surface de la toile sera épaisse avec des aspérités et des couches successives. Je fais tout d’abord le choix d’une matière rugueuse (le plâtre, le crépis, le sable, la cendre) et peu contrôlable pour me laisser guider par cette contrainte. L’épaisseur de mes toiles va permettre une vue différente avec l’évolution de la lumière de la journée ; un peu comme du bas-relief. Ces couches de préparation donnent sur le démarrage un aspect primitif, organique. Des lignes, souvent droites au début, suggèrent un espace. Puis elles dérivent à un moment donné et finissent par proposer une alternative, une autre aire possible. Ce monde « à côté », que j’intègre à mes scènes, existe grâce à des motifs récurrents ; Une fenêtre, un carré, une porte, un rectangle. Ces formes, esquissées au fusain, pastel gras ou graphite sont finalement cerclées de noir au marqueur tout en gardant les traces des esquisses. Le principe de laisser des traces est systématiquement présent, comme pour laisser une mémoire des tentatives, des loupés qui deviennent finalement assumés et faisant partie de l’œuvre. L’idée est de laisser apparent le processus pour celui qui est piqué de curiosité. Mes personnages-totems, la plupart du temps, suggèrent un état d’isolement ou de perte de repères. Ils sont comme en attente ; et ce silence propre à la solitude est souligné par la présence d’espaces transitoires. L’effet recherché est brut et énigmatique. 

Je commence donc par un espace, puis je continue par une improvisation. J’y ajoute quelques couleurs à l’acrylique avec une dominante de bleu. A partir du sujet choisi, une observation appuyée, contemplative et parfois même passive permet de décider de la suite. Les retouches continuent pendant la production d’autres tableaux et s’arrêtent assez brutalement. La toile a atteint son but : créer un voyage dans l’espace défini avec l’aide de ses traces. Le tableau sera mis de côté.

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Analyse Artrinet de l‘oeuvre :

 https://www.visual-arts-explorer.com/fr/5500/LIVINEC_Gwenole_